Υπολογίζετε λάθος την ημερήσια αμοιβή σας για editorial δουλειές

Η πρώτη πραγματική editorial φωτογράφιση είναι μεγάλη συγκίνηση. Ας πούμε ότι είναι για ένα τοπικό περιοδικό μόδας, και νιώθετε ότι επιτέλους «τα καταφέρατε». Δύο μέρες προετοιμασίας, σχολαστικό πακετάρισμα του kit σας και μετά ολόκληρες οκτώ ώρες στο σετ, δημιουργώντας ένα look για το οποίο είστε απίστευτα περήφανοι. Στέλνετε το τιμολόγιο με τη συνηθισμένη ημερήσια αμοιβή σας, νιώθοντας πραγματικός επαγγελματίας. Η πληρωμή έρχεται, αλλά αφού αναπληρώσετε τα ακριβά κρεμώδη pigments και πληρώσετε τη μετακίνηση, μόλις που καλύπτετε τα έξοδα.

Ο ενθουσιασμός γρήγορα μετατρέπεται σε ένα σκληρό επιχειρηματικό μάθημα. Είναι ένα λάθος που κάνουν αμέτρητοι ταλαντούχοι νέοι καλλιτέχνες: τιμολογούν τη δουλειά σαν νυφικό ραντεβού, χρεώνουν μόνο τον χρόνο και το ταλέντο της ημέρας και αγνοούν εντελώς το πιο πολύτιμο αγαθό που προσφέρουν: το δικαίωμα του πελάτη να χρησιμοποιεί την τέχνη σας για να πουλήσει το περιοδικό του.

Η χρέωση για ένα editorial look δεν αφορά την ωριαία σας αμοιβή. Αφορά την κατανόηση της μακροπρόθεσμης αξίας και της εμπορικής χρήσης της δουλειάς σας. Ας δούμε πώς να σταματήσετε να κερδίζετε λιγότερα απ' όσα αξίζετε και να αρχίσετε να τιμολογείτε ως ο δημιουργικός επαγγελματίας που είστε.

Το κρίσιμο λάθος: τιμολογείτε την υπηρεσία, όχι τη χρήση

Η θεμελιώδης αλλαγή νοοτροπίας που πρέπει να κάνετε είναι από πάροχος υπηρεσίας σε δημιουργός πνευματικής ιδιοκτησίας. Όταν μια νύφη σας κλείνει, πληρώνει για μια υπηρεσία που παρέχεται μια συγκεκριμένη μέρα για προσωπική της χρήση. Οι φωτογραφίες είναι για το άλμπουμ της, για τις αναμνήσεις της. Η αξία περιορίζεται σε αυτό το ένα γεγονός.

Ένας editorial ή εμπορικός πελάτης είναι εντελώς διαφορετικός. Δεν πληρώνει μόνο για τα ικανά σας χέρια για λίγες ώρες. Πληρώνει για ένα βασικό δημιουργικό κομμάτι ενός project που έχει σχεδιαστεί για να φέρει έσοδα. Η τέχνη του μακιγιάζ σας θα χρησιμοποιηθεί σε διαφημίσεις, σε ιστοσελίδες, σε lookbooks ή σε εξώφυλλα περιοδικών. Η δουλειά σας γίνεται εμπορικό περιουσιακό στοιχείο για το brand του.

Το να τιμολογείτε κάτι τέτοιο σαν απλή υπηρεσία είναι σαν ένας μουσικός να χρεώνει ένα στούντιο ηχογράφησης για τον χρόνο του και μετά να το αφήνει να πουλάει το τραγούδι σε όλο τον κόσμο δωρεάν. Χαρίζετε το πιο πολύτιμο κομμάτι της συνεισφοράς σας. Το λάθος δεν είναι απλώς η χαμηλή χρέωση· είναι μια θεμελιώδης παρανόηση του τι πουλάτε. Παραχωρείτε άδεια χρήσης της τέχνης σας.

Αναλύοντας την πραγματική editorial αμοιβή: δεν είναι ένα μόνο νούμερο

Μια επαγγελματική editorial προσφορά δεν είναι ποτέ μόνο μια «ημερήσια αμοιβή». Είναι ένας προσεκτικά αναλυτικός υπολογισμός που αντανακλά όλο το εύρος της συνεισφοράς σας. Η ανάλυση όχι μόνο εξασφαλίζει ότι πληρώνεστε δίκαια, αλλά επικοινωνεί και τον επαγγελματισμό σας στον πελάτη. Αυτά είναι τα αδιαπραγμάτευτα στοιχεία:

1. Δημιουργική αμοιβή (η «ημερήσια αμοιβή» σας)

Είναι η βασική αμοιβή που καλύπτει τον χρόνο, το ταλέντο και την εξειδίκευσή σας στο σετ για συγκεκριμένο αριθμό ωρών (π.χ. μέρα 8 ή 10 ωρών). Αυτή είναι που οι περισσότεροι νέοι καλλιτέχνες νομίζουν ότι είναι η μόνη χρέωση. Πρέπει να υπολογίζεται με βάση την εμπειρία, την ταχύτητα, το επίπεδο δεξιότητάς σας και τις απαιτήσεις της δουλειάς. Είναι όμως μόνο το θεμέλιο.

2. Αμοιβή για το kit

Είναι ξεχωριστή, υποχρεωτική γραμμή στην προσφορά. Το επαγγελματικό σας kit είναι το οπλοστάσιό σας από εργαλεία και προϊόντα, και έχει σημαντικό κόστος. Μιλάμε για κορυφαία make-up όπως οι παλέτες RCMA, ειδικά προϊόντα όπως τα Danessa Myricks Colorfix, ακριβά προϊόντα περιποίησης για την προετοιμασία του δέρματος και τη διαρκή αναπλήρωση αναλωσίμων (σφουγγαράκια, βουρτσάκια μάσκαρα κ.λπ.). Η αμοιβή για το kit είναι ουσιαστικά χρέωση ενοικίασης και αναπλήρωσης αυτών των επαγγελματικών εργαλείων. Συνήθως υπολογίζεται στο 15 έως 20% της ημερήσιας αμοιβής σας και πρέπει πάντα να αναφέρεται ξεχωριστά.

3. Αμοιβή χρήσης και άδειας

Αυτό είναι. Αυτό είναι το στοιχείο που σχεδόν όλοι παραβλέπουν στην αρχή, και εκεί βρίσκεται το πραγματικό κέρδος. Η αμοιβή χρήσης είναι η πληρωμή για το δικαίωμα του πελάτη να χρησιμοποιεί τις εικόνες που περιέχουν τη δουλειά σας. Διαφέρει πολύ και εξαρτάται από τρεις βασικούς παράγοντες:

• Μέσα: Πού θα εμφανιστούν οι εικόνες; (π.χ. έντυπα, web, social media, τηλεόραση, διαφημιστικές πινακίδες)
• Διάρκεια: Για πόσο καιρό μπορούν να χρησιμοποιούν τις εικόνες; (π.χ. 6 μήνες, 1 χρόνο, 5 χρόνια ή επ' αόριστον)
• Γεωγραφική έκταση: Πού θα προβληθούν οι εικόνες; (π.χ. τοπικά, περιφερειακά, στη Βόρεια Αμερική, παγκοσμίως)

Μια παγκόσμια, πολυετής διαφημιστική καμπάνια για ένα μεγάλο brand θα δικαιολογεί αμοιβή χρήσης που μπορεί να είναι πολλαπλάσια της ημερήσιας αμοιβής σας. Μια βραχυπρόθεσμη προβολή στο Instagram ενός τοπικού brand θα είναι πολύ χαμηλότερη. Το κλειδί είναι ότι εσείς ελέγχετε την άδεια χρήσης της δουλειάς σας.

Πώς να υπολογίσετε και να επικοινωνήσετε την αμοιβή χρήσης

Μπορεί να μοιάζει τρομακτικό, αλλά μπορείτε να φτιάξετε ένα πλαίσιο. Ξεκινήστε με τη βασική ημερήσια αμοιβή και την αμοιβή για το kit. Η αμοιβή χρήσης προστίθεται στη συνέχεια ως ποσοστό αυτής της βασικής αμοιβής.

Δεν υπάρχει καθολικός υπολογιστής, γιατί εξαρτάται από το συγκεκριμένο project, αλλά ακολουθεί ένα ενδεικτικό σκεπτικό:

• Χρήση μικρής κλίμακας: Για την ιστοσελίδα και τα social media μιας τοπικής μπουτίκ για 1 χρόνο, μπορείτε να προσθέσετε το 25 έως 50% της ημερήσιας αμοιβής σας ως αμοιβή χρήσης.
• Χρήση μεσαίας κλίμακας: Για την έντυπη και την online έκδοση ενός περιοδικού εθνικής κυκλοφορίας, μπορεί να μιλάμε για προσθήκη 100 έως 200% της ημερήσιας αμοιβής σας.
• Χρήση μεγάλης κλίμακας: Για μια παγκόσμια διαφημιστική καμπάνια με έντυπα και ψηφιακά δικαιώματα επ' αόριστον, η αμοιβή χρήσης μπορεί να φτάσει το 300% ή και περισσότερο της ημερήσιας αμοιβής σας. Εδώ μπορείτε να βγάλετε σοβαρά χρήματα.

Το πιο σημαντικό είναι να έχετε αυτούς τους όρους γραπτώς. Ένα επίσημο συμβόλαιο είναι απαραίτητο. Προστατεύει εσάς και τον πελάτη, περιγράφοντας καθαρά το εύρος της δουλειάς και τι ακριβώς καλύπτει η αμοιβή χρήσης. Εδώ ένα αξιόπιστο σύστημα διαχείρισης επιχείρησης είναι ανεκτίμητο. Μια πλατφόρμα όπως το REZVA σας δίνει μια σελίδα κρατήσεων ανοιχτή όλο το εικοσιτετράωρο, ώστε οι πελάτες να βλέπουν τις υπηρεσίες και τις ελεύθερες ώρες σας και να κλείνουν χωρίς να σας στέλνουν μήνυμα.

Η τέχνη της προσφοράς: παρουσιάστε την αξία σας επαγγελματικά

Ο τρόπος που παρουσιάζετε την προσφορά σας μπορεί να κάνει όλη τη διαφορά. Αντί να στείλετε ένα νούμερο με email, στείλτε μια επαγγελματική προσφορά σε PDF που αναλύει τα πάντα. Έτσι ενημερώνετε τον πελάτη για το τι πληρώνει και τοποθετείστε αμέσως ως σοβαρός ιδιοκτήτης επιχείρησης.

Η προσφορά σας πρέπει να έχει σαφείς γραμμές:

• Δημιουργική αμοιβή / ημερήσια αμοιβή: Πλήρης μέρα (8 ώρες) - XXX $
• Αμοιβή για επαγγελματικό kit και εξοπλισμό: XXX $
• Άδεια χρήσης: 1 έτος, ψηφιακά δικαιώματα και social media για τη Βόρεια Αμερική - XXX $
• Προπαραγωγή και συμβουλευτική: 2 ώρες - XXX $
• Μετακίνηση και έξοδα (αν ισχύει): Εκτίμηση XXX $
• ΣΥΝΟΛΟ: XXX $

Αυτή η μορφή κάνει δύο πράγματα. Πρώτον, δικαιολογεί τη συνολική σας τιμή δείχνοντας την ολοκληρωμένη αξία που προσφέρετε. Δεύτερον, ορίζει τα όρια του project. Αν, έξι μήνες αργότερα, ο πελάτης αποφασίσει ότι θέλει να χρησιμοποιήσει μια εικόνα σε διαφημιστική πινακίδα, μπορείτε να δείξετε το συμβόλαιο και να πείτε: «Φυσικά! Η αρχική άδεια κάλυπτε ψηφιακή χρήση. Ας συντάξουμε μια νέα, ξεχωριστή άδεια για υπαίθρια διαφήμιση.» Έτσι δημιουργείτε νέες πηγές εσόδων από μία μόνο δουλειά.

Σταματήστε να είστε μόνο καλλιτέχνης· γίνετε ιδιοκτήτης επιχείρησης

Η υιοθέτηση αυτού του μοντέλου τιμολόγησης μπορεί να είναι το πιο σημαντικό σημείο καμπής σε μια ελεύθερη επαγγελματική καριέρα. Μπορεί να μετατρέψει μια επιχείρηση από ένα πάθος που μόλις πληρώνει τους λογαριασμούς σε μια κερδοφόρα, βιώσιμη δραστηριότητα.

Η τέχνη σας έχει τεράστια εμπορική αξία. Βοηθά τα brands να χτίσουν την ταυτότητά τους, να προωθήσουν τα προϊόντα τους και να βγάλουν χρήματα. Είναι απαραίτητο να αμείβεστε για αυτή την αξία, όχι μόνο για τις ώρες που περνάτε με ένα πινέλο στο χέρι. Ρίξτε σήμερα μια προσεκτική ματιά στον τιμοκατάλογό σας. Χρεώνετε τη στιγμή της δημιουργίας ή τη διαχρονική αξία της τέχνης σας; Η απάντηση θα καθορίσει την καριέρα σας.

Συχνές ερωτήσεις για τον έξυπνο MUA

Τι γίνεται αν ο φωτογράφος ή ο πελάτης πει ότι δεν έχει προϋπολογισμό για αμοιβές χρήσης;
Είναι συνηθισμένη αντίδραση, ειδικά σε μικρότερα projects. Γίνεται θέμα διαπραγμάτευσης. Μπορείτε να προσφέρετε μια πιο περιορισμένη άδεια (π.χ. «χρήση μόνο στα social media για 6 μήνες») με χαμηλότερη αμοιβή. Για απλήρωτη δουλειά «TFP» (Time for Print/Portfolio), το συμβόλαιό σας πρέπει να ξεκαθαρίζει απόλυτα ότι η χρήση περιορίζεται αυστηρά σε προσωπικό, μη εμπορικό portfolio για κάθε μέλος της δημιουργικής ομάδας.

Πώς ορίζω την αρχική μου ημερήσια αμοιβή;
Η ημερήσια αμοιβή σας πρέπει να βασίζεται σε έναν συνδυασμό παραγόντων. Πρώτα, υπολογίστε τα ετήσια γενικά έξοδα της επιχείρησής σας (αναπλήρωση kit, ασφάλεια, μάρκετινγκ, λογισμικό, συνεχιζόμενη εκπαίδευση) και τον προσωπικό μισθό που θέλετε. Διαιρέστε το σύνολο με τον αριθμό των ημερών που ρεαλιστικά περιμένετε να δουλέψετε τον χρόνο. Στη συνέχεια, ερευνήστε τις αμοιβές εμπορικών καλλιτεχνών στη δική σας αγορά: δείτε τι χρεώνουν οι καλλιτέχνες που εκπροσωπούνται από πρακτορεία, όχι μόνο τι αναρτούν άλλοι freelancers στο Instagram. Η αμοιβή σας πρέπει να αντανακλά την εμπειρία, τη δεξιότητά σας και όσα μπορεί να σηκώσει η αγορά σας.

Είναι καλύτερα να έχω αμοιβή μισής μέρας και αμοιβή πλήρους μέρας;
Απολύτως. Η μισή μέρα είναι συνήθως 4 έως 5 ώρες στο σετ. Ωστόσο, δεν πρέπει να είναι το 50% της αμοιβής πλήρους μέρας. Ένα συνηθισμένο επαγγελματικό στάνταρ είναι η μισή μέρα να τιμολογείται στο 60 έως 70% της αμοιβής πλήρους μέρας. Αυτό συμβαίνει γιατί μια κράτηση μισής μέρας ουσιαστικά σας εμποδίζει να αναλάβετε άλλη σημαντική δουλειά εκείνη τη μέρα. Έχετε ακόμη χρόνο προετοιμασίας, μετακίνησης και καθαρισμού του kit, οπότε πρόκειται για μεγάλη δέσμευση.